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Décompression printanière garantie

Montréal au printemps, c’est le soleil et la ville avant la cohue des festivals. Et gare cette année à un mois de juin surchargé, avec les Francofolies déplacées en juin (8-19 juin), une semaine à peine avant le Festival de Jazz (25 juin-6 juillet), dans la foulée du Grand prix de formule Un (7 juin).

Pour ma part, au programme d’une décompression printanière de quatre jours à la mi-mai dernier: Totem, le dernier spectacle du Cirque du Soleil, dans une mise en scène ciselée de Robert Lepage; l’exposition sur Miles Davis au Musée des Beaux-Arts, époustouflante et seule étape nord-américaine; le film Gainsbourg, vie héroïque, un conte-documentaire aussi émouvant qu’édifiant sur la vie complexe de l’artiste; et en prime, un après-midi champêtre au Jardin botanique en fleurs exhalant tous leurs parfums.

Cirque du Soleil
Présenté en première mondiale dans le Vieux-Port de Montréal (avant Québec puis l’Europe), le spectacle Totem associe deux grosses pointures québécoises dans l’art de la féerie scénique: le Cirque du Soleil et Robert Lepage.

La perfection artistique du Cirque du Soleil, visuelle, musicale, acrobatique, se fond ici avec la clarté de la narration et la maîtrise des technologies audiovisuelles de Robert Lepage. Totem raconte le périple de l'espèce humaine, de son état primitif d'amphibien jusqu'à son désir ultime de voler.

Et si cette trame narrative n’est pas toujours évidente, la beauté du spectacle et les éblouissantes acrobaties – entrecoupées, tradition du clown au cirque oblige, de capsules humoristiques – captivent les spectateurs d’un bout à l’autre des deux heures de spectacle.

La particularité de Totem réside résolument dans l’utilisation de l’espace scénique. En forme de tortue géante, la scène principale incarne le symbole originel de plusieurs civilisations anciennes, dont les Amérindiens. Le fond de scène en bambous vert complète la saveur naturaliste du thème de Totem. Mais c’est certainement l’utilisation d’un énorme «rocher» à l’oblique, entre scène et fond de scène, qui révèle la griffe Lepage.

La surface en pente où évoluent les artistes joue en même temps le rôle d’écran de cinéma. Le metteur en scène y projette diverses ambiances: la surface d’un lac la nuit où se miroite le reflet du clair de lune; la lave rougeoyante d’un volcan évoluant lentement; et par-dessus tout, la silhouette de nageurs en transparence sous l’eau et qui, une fois leur image arrivée aux confins de la scène, jaillissent alors en chair et en os cette fois, dans un synchronisme parfait.

Côté acrobaties, on retiendra un danseur autochtone enlacé dans des cerceaux à un rythme effréné; six monocyclistes jongleuses orientales qui repoussent les limites de l’adresse et du possible; un groupe d’équilibristes masculins russes, sur des barres soutenues par la force musculaire, presque surhumaine; un duo homme-femme sur patins à roulettes, associant dans un mouchoir de poche sensualité avec vitesse et minutie des numéros.

Miles Davis au MBA
Si Totem était la raison principale de cette fin de semaine prolongée à Montréal, l’exposition sur Miles Davis (Musée des Beaux-Arts) s’est avérée aussi mémorable, sinon plus.

We Want Miles ou le jazz face à sa légende, est une longue promenade multimédia au fil de la vie du trompettiste noir américain (1926-1991), ponctuée de bouffées musicales illustrant chaque étape de l’évolution musicale de ce «Picasso du jazz» (en collaboration avec la Cité de la Musique à Paris).

L’exposition est organisée en huit parties, depuis ses débuts à St. Louis du Mississippi, à son départ pour New York pour rejoindre Dizzie Gillespie et Charlie «Bird» Parker, les maîtres du be-bop, jusqu’à ses propres expérimentations musicales et découvertes de jeunes musiciens devenus célèbres (Herbie Hancock, Chick Corea, Jack De Johnette, Keith Jarrett), sans oublier le racisme ambiant envers les noirs et une toxicomanie finalement maîtrisée.

We Want Miles comprend de nombreuses trompettes de l’artiste (et un saxophone de John Coltrane), des photos, des extraits de films (concerts, entrevues, «Ascenseur pour l’échafaud»), des pochettes de disques et les originaux de tableaux psychédéliques commandés pour illustrer certaines pochettes, des costumes de scène.

Le cœur de chaque partie (et le génie de l’exposition) est une petite salle musicale où l’on peut écouter, assis tranquillement, des extraits témoignant du style de l’artiste à ce moment, peinte à chaque fois d’une couleur illustrant la période: mauve pour St. Louis, bleu pour Kind of Blue, rouge pour la période intimiste avec l’arrangeur canadien Gil Evans (dont Sketches of Spain), jaune pour la transition à l’électrique et les nombreuses expérimentations rock.

(Note: j’ai passé plus de trois heures de visite, sans avoir pu tout voir; un conseil précieux que je partage: arriver à l’ouverture - 11h en semaine, prendre une pause repas à midi puis poursuivre la visite et dans mon cas, revenir en soirée pour terminer la visite avant la fermeture à 21h.)

Gainsbourg et Jardin botanique
Autre fresque de la vie d’un artiste musical, le film Gainsbourg, vie héroïque, permet de replacer les nombreuses chansons célèbres du compositeur et interprète dans le contexte de la vie de l’homme. Un conte plutôt qu’une fiction ou un documentaire, le film intègre des animations pour évoquer la vie intérieure torturée de l’homme et des interprétations souvent frôlant les sosies (Éric Elmosino, un «Gainsbarre» plus vrai que nature ou Laetitia Casta en Brigitte Bardot pulpeuse et enjôleuse).

Enfin, pour profiter de la belle température et ne pas rester enfermé tout le temps, le Jardin botanique au printemps est certainement une figure imposée, à quelques stations de métro du centre-ville, aux abords du stade olympique.

La saison printanière est en avance de deux semaines cette année, mais de nombreuses essences seront encore en fleurs début juin, dont: certains lilas communs et les lilas à floraison tardive du Jardin des Premières nations, les marronniers, les rhododendrons, les genêts, le muguet, les fuchsias, les violettes, les iris, entre autres.

Le Jardin botanique propose une vaste diversité de cadres, depuis le vaste arboretum où déambuler en toute liberté ou bien le jardin des Lilas et son ruisseau fleuri, jusqu’à des jardins plus travaillés (jardins d’expositions, des nouveautés, des Premières nations, roseraie) et des jardins plus intimes (jardin alpin, jardin de Chine et sans doute le joyau, le jardin japonais.)

Il est conseillé de commencer par l’arboretum et redescendre vers l’entrée, pour terminer avec la lumière rasante en fin d’après-midi sur le jardin de Chine et japonais.

Ce reportage a été réalisé grâce à la collaboration de Tourisme Québec (www.bonjourquebec.com), Tourisme Montréal (www.tourisme-montreal.org) et de Porter Airlines (www.flyporter.com, 23 vols quotidiens Toronto-Montréal)

Duo sur patins à roulettes du spectacle Totem (Photo: Cirque du Soleil, Daniel Auclair)

Ailleurs dans la presse

. Escapade à Montréal : décompression printanière garantie

(L’Express, Toronto, 1-7 juin 2010)

1er juin 2010

Photo: Cirque du Soleil, Daniel Auclair

Galerie (Web) : Totem, Jardin botanique, Miles Davis

Diaporama : le plateau au printemps

Rapides de Lachine

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